想了又想还是觉得难以定论。和Cassavetes对照，可以看出六七十年代美国独立电影创作的同代性。而与大洋对岸的欧洲大陆新浪潮的根本异质性究竟是什么呢？也许是一种无目的、无意识的荒芜。这也是我并不那么想以「女性主义」来解读Wanda的原因，也并不觉得它适合拿来与让娜·迪尔曼对读。Wanda的人物书写方式与镜头设计（当然可能很大程度上是出于穷的客观原因…）似乎并没有导向什么强烈鲜明的意图，而仅仅是纪录式地呈现一个女性个体如何将自己在自我与环境之间来回抛掷。一个自我与环境都不愿收容的「自己」，仿佛怀揣着永远填不满的空洞般食欲旺盛，又始终无力萎靡，在成功毁灭道德法律教条之前，先毁灭了自己。在广漠煤山中走向现代性的尽头。

至上经典，后来的翻拍者只能说初具皮毛而已。俄罗斯版，加入了车臣战争，宗教元素等，最后男主甚至还祭出慈悲高于法律的偏执旗帜，然后领养了疑犯男孩，把乘风20264K在线观看拍成十二圣人好了；国产版十二公民，在国产电影里就算是佳作了，只是少不了煽情，闪回，非常不单纯，更关注于陪审团每个人的个体遭遇和成长，一场讨论下来，人人都自赎了，都和解了。这个初衷不说立意高低，就是过于一厢情愿了。天底下有从此就过上幸福生活的结界之面吗。本片最NB的地方就是最终并没有给出确切的结论，陪审团的使命就是基于对生命权力的尊重，对现有证据链提出合理的质疑，真相是什么，需要坚实的证明，而不是似是而非的推论。片中也提到了这是我们国家之所以强大的原因，民主的优越等，那是50年代，作为全球的标榜，老美没毛病。12怒汉，树立了密闭空间叙事的典范。

人物原型的经历非常动人，看的时候多次落泪，但眼泪和电影的主创无关。用电视散文的方式拍了一部“电影”，出现在银幕上的是一个个切片式的段落，但直觉没有被呈现出来的才是人物更加具有特殊性的部分。100分的原型人物，20分的影视呈现，可惜浪费了这么好的题材。

日本版稍高级的“海角七”，平庸却又煽情得过火。“大提琴”和“入殓”之间衔接得十分矫情，尤其无法忍受主角边在富士山下拉琴边给人入葬的蒙太奇段落，拍MV呢！音乐不知节制见缝插针地铺得极满，可惜了久石让。但凡有点编剧细胞的人从开始都能猜到主角最后必然是要给自己父亲入葬才能父子重逢的，只是不料导演年纪不小了，却未能有更成熟深刻的观点，最后打在“父子情”上作为情感高潮终结，对于“生和死”的主题探讨只停留在家常温情这一层面，真是相当的遗憾。今年得奖的电影皆胜在温情路线，是经济危机造成的逃避主义么？竟一部比一部空洞。

一个人安安静静的过，少和时代打交道，可他妈的时代总来找麻烦。